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旋律小調(diào) 旋律的拼音篇一
旋律亦稱曲調(diào),是音樂的基本要素。經(jīng)過藝術(shù)構(gòu)思而形成的若干樂音的有組織、有節(jié)奏的和諧運動。它建立在一定的調(diào)式和節(jié)拍的基礎(chǔ)上,按一定的音高、時值和音量構(gòu)成的、具有邏輯因素的單聲部進行的。
它可以是單聲部音樂的整體,也可以是多聲部音樂的主要聲部。在音樂作品中,曲調(diào)是表情達意的主要手段,也是一種反映人們內(nèi)心感受的藝術(shù)語言。通常認為,曲調(diào)是音樂的靈魂和基礎(chǔ)。
在曲調(diào)進行中存在各種音樂表現(xiàn)因素,但構(gòu)成曲調(diào)也有兩個必不可少的基本要素:即曲調(diào)線(或稱音高線)和節(jié)奏。關(guān)于音的空間方面:在連續(xù)的曲調(diào)進行中,由于音高的走向而形成各種直線的或曲線的進行,這些進行類似畫面中線條的伸展或起伏,故稱為曲調(diào)線;關(guān)于音的時間方面:相繼發(fā)出的不同音高的音(即曲調(diào)線)和各種音樂節(jié)奏的長短、快慢、停頓等表現(xiàn)職能相結(jié)合時,曲調(diào)才能形成音樂的種種句法和結(jié)構(gòu)。
生動的語言節(jié)奏和豐富的生活節(jié)奏是曲調(diào)節(jié)奏的自然基礎(chǔ);語言的腔調(diào)、聲音的高低、語勢的輕重緩急和聲調(diào)的抑揚頓挫而形成的韻律,則是曲調(diào)線的自然基礎(chǔ)。調(diào)式、曲調(diào)線和節(jié)奏的有機結(jié)合,并通過一定的音樂結(jié)構(gòu)來加以體現(xiàn),便是完整的曲調(diào)。但各種音樂基本要素在不同樂曲或樂曲的不同部分,其表現(xiàn)作用都不盡相同。有時節(jié)奏、節(jié)拍意義較為突出;有時音高、音色意義較為突出;有時調(diào)式的表情具有特殊的意義。不管怎樣,它們是完整的藝術(shù)統(tǒng)一體,服從于曲調(diào)的藝術(shù)表現(xiàn)力。
人類最早期的音樂是語言的曲調(diào)。它是從人類語言的抑揚頓挫和重讀中提煉而成的一種歌唱性的語言。12世紀歐洲的敘事詩人和吟唱詩人的音樂,雖然把詩歌中的抑揚格和長短格的起伏提煉為曲調(diào),但還只是在尊重詩歌音節(jié)重讀的前提下來加強曲調(diào)性的。由此可見,語言中的朗讀對歌曲創(chuàng)作起著直接作用。中世紀的后期和文藝復興時期音樂受語言的束縛已較少,音樂的曲調(diào)性已開始被重視,那時在理論上都一致強調(diào)曲調(diào)的作用,并認為生動有力、 富于表情、 甜美和易于歌唱是曲調(diào)美的準則。15世紀和16世紀后半期,民歌、藝術(shù)性歌曲的創(chuàng)作已十分興盛,教會的復調(diào)音樂盛極一時,其歌詞都比較簡單,而著重于音樂的發(fā)揮。曲調(diào)是裝飾性的華麗的,在音樂上崇尚嚴謹和對稱美。1590年后,帶伴奏的單聲部曲調(diào)得到很大發(fā)展。作曲家們提出了新的主張,并改變了上世紀的樂風,強調(diào)在曲調(diào)中采用新的表情方式,加強曲調(diào)的朗誦性,采用自由節(jié)奏,并按歌詞字意來加速或放慢音樂速度。17世紀初,意大利的歌劇創(chuàng)作在歌唱性與朗誦性相結(jié)合的曲調(diào)中發(fā)展花腔唱法。由于適當?shù)臏试S加入即興創(chuàng)作,使演唱上的“加花”技巧得到發(fā)揮,從而大大促進曲調(diào)變奏藝術(shù)的發(fā)展。在聲樂創(chuàng)作中,詞與曲、語言與曲調(diào)性之間的主從關(guān)系,幾個世紀來作曲家們一直在探索著,并形成之字形的發(fā)展。
19世紀末~20世紀初的后期浪漫主義音樂,由于濫用半音階和聲,遂使調(diào)性失去自然形成的音列中心,于是,在半音和聲中曲調(diào)藝術(shù)日漸衰落。20世紀以來,各國作曲家對音樂創(chuàng)作表現(xiàn)出不同的探索和追求。有些人謹慎地擴大傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)力,追求新的曲調(diào)美;有些人在保持調(diào)性原則的前提下,擴大了調(diào)性觀念,其曲調(diào)發(fā)展仍合乎邏輯。即使在音樂發(fā)展過程中出現(xiàn)無調(diào)性的音樂片斷,也只是作為音樂情緒對置的一種表現(xiàn)手段。有些作曲家的作品屬于以十二半音平等相處的自由調(diào)性音樂,其曲調(diào)難于記憶和領(lǐng)會。有些作曲家寫作無主題和無調(diào)性音樂,即序列音樂和系列音樂。他們采用十二音作曲法,以自由變奏原則來作曲。他們不承認音樂結(jié)構(gòu)中的主題原則,那里很少有一個動機是原樣的重復。在曲調(diào)進行上經(jīng)常采用寬距離的音程。在聲樂曲調(diào)上采用口語曲調(diào),用朗誦式的念唱、或用單純的朗誦來起主要音樂表現(xiàn)因素的作用。用十二音技法寫成的曲調(diào)很難得到廣泛流傳。有些現(xiàn)代主義的音樂作品中,實際上曲調(diào)是不存在的。
由于聲樂和器樂體裁各有自己的特點,因此,表現(xiàn)在曲調(diào)形態(tài)上也有所不同。聲樂曲調(diào)與人的條件和語言習慣有密切聯(lián)系。一般來說,聲樂曲調(diào)的音域比較窄,如歌性是它的主要特點。器樂曲調(diào)與具體樂器的性能特點有直接關(guān)系,隨樂器的不同而各有差異。一般來說,它比聲樂曲調(diào)的音域較寬,曲調(diào)進行中可有較多較大的音程跳進,音樂速度和力度的變化幅度也較大,富于節(jié)奏性和技巧性。
從曲調(diào)本身的發(fā)展規(guī)律來看,由于音樂思維性質(zhì)的差別,可約略分為兩種類型,即:歌唱性(詠敘性)曲調(diào)和朗誦性(宣敘性)曲調(diào)。前者較強調(diào)音樂的邏輯性,注意曲調(diào)的流暢、平穩(wěn),曲調(diào)結(jié)構(gòu)的均衡、對稱、完整,它善于如歌的表達感情,刻劃人物的內(nèi)心活動;后者較強調(diào)語言的特點,其曲調(diào)表情,音高起伏和節(jié)奏安排也接近人們生活中的口語和表情達意規(guī)律。在聲樂曲調(diào)方面,歐洲作曲家所寫的一些朗誦性的宣敘調(diào),由于他們的語言是采用輕重律的,因此對詞的音律有相應的輕重要求;字的輕重音必須跟音樂的輕重音相合。所用的節(jié)奏比較自由,甚至不受以節(jié)拍為單位的小節(jié)線限制;曲調(diào)線比較單一,可以是斷斷續(xù)續(xù),甚至是同音反復。中國的朗誦性曲調(diào)具有自己的獨特樣式:它固然也講究語言的輕重音,但并不像外國朗誦調(diào)那么嚴格;可是字音的平上去入、聲紐清濁,卻有比較嚴格的要求。這是中國民族吟誦音樂的一個重要準則。
一般的說,曲調(diào)最小的結(jié)構(gòu)單位是動機。作為樂曲開頭的動機,要在音程和結(jié)構(gòu)上具有自己的特征,通常隱伏著內(nèi)在的和聲因素,構(gòu)成個性鮮明的形態(tài),并貫串發(fā)展于全曲之中。因此,人們稱樂曲的`基本動機是曲調(diào)發(fā)展的“種子”。但不是所有的樂曲曲調(diào)都是以動機為基礎(chǔ)的,尤其是歌曲的曲調(diào)。由于歌曲是由詞和曲組成的,它以語言的音節(jié)作為詞的基本單位,曲調(diào)的基礎(chǔ)則是以一種類似樂節(jié)的、稱為歌腔的樂匯作為它的基本結(jié)構(gòu)。