具體是指在特定的時(shí)間段內(nèi)對學(xué)習(xí)、工作和生活等方面的表現(xiàn)進(jìn)行總結(jié)和歸納。寫總結(jié)時(shí),我們要用簡練明了的語言,使讀者能夠輕松理解和接受。這些范文不僅有很高的文學(xué)價(jià)值,更能讓我們從中得到一些有益的啟示和教訓(xùn)。
爵士舞屬于有氧運(yùn)動(dòng),根據(jù)美國運(yùn)動(dòng)醫(yī)學(xué)會(huì)的建議,每周跳3-5次爵士舞,每次舞蹈時(shí)間在30-50分鐘,便會(huì)塑造出魔鬼身材。資料顯示,在爵士舞的鍛煉過程中,隨著時(shí)間的延長,脂肪的供能比例也在增大,如果持之以恒就可以達(dá)到瘦腹、瘦腿的`運(yùn)動(dòng)效果。這也算是個(gè)意外驚喜吧。
爵士舞是由非洲黑奴帶到美國的舞蹈,因此它的舞姿如同非洲人的性格一樣,原始、熱情、奔放。爵士舞到了美國以后,吸收了芭蕾、現(xiàn)代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧,要表達(dá)的是火辣辣的風(fēng)情,送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動(dòng),無一不透露著你的嫵媚與性感。
送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動(dòng)是爵士舞的主要特點(diǎn)。隨著強(qiáng)勁的音樂節(jié)奏,擰胯、扭動(dòng)身軀,在進(jìn)退之間釋放激情與婀娜。
也許你的性格比較內(nèi)斂、含蓄,所以跳爵士舞時(shí),把握住“open mind”的心態(tài)至關(guān)重要,要知道,性感不是罪惡,而是對你的贊美。
身體中要蘊(yùn)涵靈魂、性感和平衡三要素:頭、頸、肩、上肢、軀干的曲伸、轉(zhuǎn)動(dòng)、繞環(huán)、擺振,這些詞在字面上看不出絲毫美感,但把它們的動(dòng)作銜接得如行云流水般流暢,爵士舞就讓你風(fēng)情萬種。因此一個(gè)好的爵士舞者除了基本步子要正確之外,身體中要蘊(yùn)涵靈魂、性感和平衡三要素。
爵士舞是由非洲黑奴帶到美國的舞蹈,因此它的舞姿如同非洲人的性格一樣,原始、熱情、奔放。jazz到了美國吸收了芭蕾、現(xiàn)代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧,要表達(dá)的是火辣辣的風(fēng)情,送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動(dòng),無一不透露著女人的嫵媚與性感 。
爵士舞主要是動(dòng)作和旋律方面的表演,主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己,可帶給自己與別人一段美好的時(shí)光,這也是為什么它的表現(xiàn)一點(diǎn)都不虛飾,舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者,但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步,而且爵士舞的`表演空間很廣,個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動(dòng)時(shí)最令人注目的地方。
例如它會(huì)配合爵士音樂表現(xiàn)感情,也借助或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和動(dòng)作上,應(yīng)用芭蕾舞的動(dòng)作位置和原則、踢踏舞技巧的靈敏性、現(xiàn)代舞軀體的收縮與放松、拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動(dòng)位置等等。
爵士樂,一種起源于非洲的音樂形式。爵士樂源自比它更早出現(xiàn)的一些美國黑人音樂(如布魯斯,福音歌曲等),而這些音樂是美國黑人根植于其非洲音樂傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上結(jié)合他們在現(xiàn)實(shí)中的遭遇創(chuàng)作出來的。早期布魯斯主要表現(xiàn)黑人的悲慘境遇和底層生活狀態(tài),大多比較凄苦,福音歌曲主要是(向上帝)祈求平安,希望得到救贖。爵士樂在其發(fā)展過程中除了有黑人音樂的根源外,還吸收了如古典音樂,民族音樂等諸多音樂元素,逐漸形成了多門多類的爵士樂,所傳遞的內(nèi)容也更為多樣,不光只是早期的“黑人風(fēng)格”。
爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸,由黑奴帶到美國本土,而在美國逐漸演進(jìn)形成本土化,大眾化的舞蹈。非洲的黑人由于受到長達(dá)約三百年的奴隸交易,使得他們被遣散在美國及世界各地。在新環(huán)境,新生活中過著暗淡悲慘的奴隸日子,雖在這種痛苦的情況中,仍然未忘記他們的音樂與舞蹈。無論在人生的喜,怒,哀,樂或拜神的集會(huì)裏,只要有機(jī)會(huì),他們就會(huì)唱起故鄉(xiāng)的歌曲,大跳其民族舞蹈。又因他們不斷的創(chuàng)新,發(fā)明新舞步,逐漸地美國人對這些充滿韻律節(jié)奏感的黑人舞蹈感到興趣。于是久而久之乃逐漸變成喜氣洋洋,都市型的音樂和舞蹈。
利用曲膝,使身體重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有彈性,而上半身的各關(guān)節(jié)則可保持松弛狀態(tài),并可迅速做出節(jié)拍上需求的動(dòng)作,使得在動(dòng)作上獲取多樣性的變化。
運(yùn)用有節(jié)奏性且復(fù)雜分割動(dòng)作,表現(xiàn)出動(dòng)作中韻律的切分法。例如一個(gè)動(dòng)作中,我們把重拍放在頭部或手部上,在動(dòng)作時(shí)就把手部與頭部的動(dòng)作與本身的動(dòng)作切割來做,不與本身的動(dòng)作同時(shí)行動(dòng)。也就是說一個(gè)動(dòng)作本在一拍裏就可完成,但我們現(xiàn)把它分割成四拍,動(dòng)作也分割成四部份表現(xiàn)。
送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動(dòng)是爵士舞的主要特點(diǎn)。隨著強(qiáng)勁的音樂節(jié)奏,擰胯、扭動(dòng)身軀,在進(jìn)退之間釋放婀娜多姿。tips:
“openmind”的心態(tài)至關(guān)重要:也許你的性格比較內(nèi)斂、含蓄,跳爵士舞時(shí),把握住“openmind”的心態(tài)至關(guān)重要。
身體中要蘊(yùn)涵靈魂、性感和平衡三要素:頭、頸、肩、上肢、軀干的曲伸、轉(zhuǎn)動(dòng)、繞環(huán)、擺振,這些詞在字面上看不出絲毫美感,但把它們的動(dòng)作銜接得如行云流水般流暢,爵士舞就讓你風(fēng)情萬種。一個(gè)好的爵士舞者除了基本步子要正確之外,身體中要蘊(yùn)涵靈魂、性感和平衡三要素。
爵士舞屬于有氧運(yùn)動(dòng),根據(jù)美國運(yùn)動(dòng)醫(yī)學(xué)會(huì)的'建議,每周跳3-5次爵士舞,每次舞蹈時(shí)間在30-50分鐘,便會(huì)塑造出魔鬼身材。資料顯示,在爵士舞的鍛煉過程中,隨著時(shí)間的延長,脂肪的供能比例也在增大,所以想達(dá)到更好的塑身效果,就應(yīng)適當(dāng)延長鍛煉時(shí)間,并且持之以恒。
雖說必須掌握一定技巧才能成為一名成功的爵士舞者,但幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步,而且爵士舞的表演空間很廣,個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動(dòng)時(shí)最令人注目的地方。
爵士一詞本來是舞蹈音樂,在音樂用語的 “jazz” 是在一九零零年以后才被使用,在那以前似乎叫做 “jass”,隨著一八八零年爵士樂的誕生,配合而生才有爵士舞一詞;又因爵士樂在演奏上,一向相當(dāng)熱鬧,才會(huì)有喧鬧,狂躁、活潑之意的解釋。下面是小編為您收集整理的爵士舞基本動(dòng)作教學(xué),喜歡爵士舞就趕快來學(xué)一下吧!
爵士舞優(yōu)雅美觀,控制力是指舞蹈中肌肉拉緊保持平衡的控制力和保證舞姿形成的固定的力。鄭州皇家舞苑爵士舞培訓(xùn)學(xué)校導(dǎo)師介紹說:學(xué)習(xí)爵士舞需要爆發(fā)力,我們來說說關(guān)于控制力的問題。在跳一支舞時(shí)要做到收放自如,所以光是有爆發(fā)力還是不夠的,我們還要學(xué)習(xí)如何去控制自己的力量,如何將爆發(fā)出去的力量收回來,這個(gè)時(shí)候我們就需要另一種力量——控制力。
腳下的力量。在練習(xí)爵士的過程中,舞者腳下的力量都是不可或缺的,因此在跳舞的時(shí)候,我們的腳必須要抓緊地面,以此來避免因?yàn)楸l(fā)力而導(dǎo)致重心不穩(wěn)。
身體部位的力量。舞者的身體某一個(gè)部位在做動(dòng)作時(shí),身體的其他部位也是有力量的,舞者在做手上動(dòng)作的同時(shí),身體的其他部位需要用力收緊,而不能放松。
動(dòng)作的.穩(wěn)定。爵士舞者在隨著拍子練習(xí)時(shí),每一個(gè)拍子所對應(yīng)的動(dòng)作都要停穩(wěn),不要讓自己的身體在停拍的時(shí)候晃動(dòng)。如果一個(gè)動(dòng)作爆發(fā)出去的力量是五成,那么我們至少要花七成的力量將動(dòng)作收回來,所以跳舞時(shí)想要做到收放自如是非常困難和辛苦的。
肢體方面的技巧,比如手臂發(fā)力的時(shí)候通過肘關(guān)節(jié)略微彎曲以便使得力量能完全的蘊(yùn)藏在身體里,并且保持動(dòng)作標(biāo)準(zhǔn)性而不是把手臂伸直,將力量完全釋放出去。然后是肌肉方面的強(qiáng)化,這方面就比較簡單了。就是通過仰臥起坐、俯臥撐等練習(xí)來增強(qiáng)手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。最后是比較靈魂層次的方面,就是通過音樂或舞蹈運(yùn)用身心和情感來抒發(fā)自身的理解與想法與舞蹈本身。完全是出于身體本能的對舞蹈動(dòng)作的控制和歌曲意境的融合。
爵士舞動(dòng)作的本質(zhì)是一種自由而純樸的表現(xiàn),直接把內(nèi)心的感受用身體的顛,抖,扭表達(dá)出來。就像我們聽到喜歡的音樂,能從內(nèi)心自然的流露出感情,身體就不由自主的隨著音樂節(jié)奏而活動(dòng),如彈響手指,擺首頓足,時(shí)而興奮激烈,時(shí)而緩慢優(yōu)柔的溶入音樂之中。爵士舞是一種急促又富動(dòng)感的節(jié)奏型舞蹈,是屬於一種外放性的舞蹈,不像古典芭蕾舞或現(xiàn)代舞所表現(xiàn)的一種內(nèi)斂性的舞蹈。爵士舞主要是動(dòng)作和旋律方面的表演,主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己,可帶給自己與別人一段美好的.時(shí)光,這也是為甚麼它的表現(xiàn)一點(diǎn)都不虛飾,舞蹈時(shí)所散發(fā)出愉悅的氣氛和那種快樂的精神非常具感染力。雖然說必須具有非常好的技巧才能成為一位成功的爵士舞者,但是幾乎每個(gè)人都能掌握它的基礎(chǔ)舞步,而且爵士舞的表演空間很廣,個(gè)人的色彩和獨(dú)特的風(fēng)格才是舞動(dòng)時(shí)最令人注目的地方。
或仿效其他舞蹈技巧;如在步法和動(dòng)作上,應(yīng)用芭蕾舞的動(dòng)作位置和原則,踢踏舞技巧的靈敏性,現(xiàn)代舞軀體的收縮與放松,拉丁舞的舞步與擺臀以及東方舞蹈上半身的挪動(dòng)位置等等。
利用曲膝,使身體重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有彈性,而上半身的各關(guān)節(jié)則可保持松弛狀態(tài),并可迅速做出節(jié)拍上需求的動(dòng)作,使得在動(dòng)作上獲取多樣性的變化??焖俚囊苿?dòng)重心,特別是水平移動(dòng)姿勢更是爵士舞技巧的表表者。 讓身體各個(gè)部位如頭,肩,腰,臀,軀干做獨(dú)立的動(dòng)作。 強(qiáng)調(diào)角形及線條性的動(dòng)作。
心肺耐力– 一般爵士舞的一個(gè)動(dòng)作組合之時(shí)間不是很長,但組合和組合之間的休息時(shí)間往往很短,所以如果學(xué)習(xí)者的心肺耐力較好時(shí),一般在多次重覆動(dòng)作組合后仍保持好的舞蹈技巧,不致有過早疲乏的現(xiàn)象。
肌力和肌耐力–爵士舞中很多快速和講求瞬速發(fā)力的動(dòng)作,所以基本的肌肉力量是必需的。另外,因?yàn)閷W(xué)習(xí)舞蹈時(shí)往往需要把同一動(dòng)作重覆練習(xí)多次,所以對肌肉耐力的要求是比較高。尤其是下肢肌肉的耐力必須鍛煉好,否則容易引致膝,踝和髖關(guān)節(jié)和附近的肌肉受創(chuàng)。爵士舞者也透過其他輔助鍛煉法(如水中健體,瑜伽訓(xùn)練等)來增強(qiáng)肌肉的能耐。
柔軟度 –不論跳什么舞,如果要跳得美,身體的柔軟度必須要好,否則不能發(fā)揮出應(yīng)有的線條美感,爵士舞也不例外。在進(jìn)行暖身的伸展動(dòng)作必須留意,不適宜在身體肌肉未完全和暖前用彈振形式來做伸展,否則容易弄巧反拙,拉傷肌肉。用靜態(tài)方式伸展較安全,不過也較需要耐性。柔軟度的練習(xí)動(dòng)作之幅度更不應(yīng)達(dá)到痛楚的地步,肌肉有拉緊的感覺即可,動(dòng)作(角度)維持的時(shí)間可由10馀秒至30-40秒不等,時(shí)間愈長對肌肉及關(guān)節(jié)附近的連結(jié)組織之負(fù)荷也愈高。
身體組合–絕大部份出色的爵士舞者都擁有強(qiáng)健的肌肉,但身體的脂肪量一般都比較少。這令他們的軀體呈現(xiàn)出很明顯的肌肉條紋,使他們舞動(dòng)起來時(shí)的動(dòng)作更覺有勁,有力。較低的脂肪量也避免舞者負(fù)擔(dān)不必要的體重,使舞蹈動(dòng)作來得更瀟灑輕盈。雖然學(xué)爵士舞也可以是一個(gè)減肥的途徑,但身體過重的初學(xué)者適宜透過其他模式先行減磅,不然對肌肉及關(guān)節(jié)的健康構(gòu)成有一定的危機(jī)。
協(xié)調(diào)性–協(xié)調(diào)性在爵士舞中非常重要,除了是手和腳的配合外,還有頭,軀干和四肢的動(dòng)作配合。再加上在爵士舞中,身體不同部位會(huì)同時(shí)以不同節(jié)奏舞動(dòng),對舞者的協(xié)調(diào)能力實(shí)在是個(gè)大考驗(yàn)。初學(xué)時(shí)適宜先把身體不同部位的動(dòng)作分開練熟,才續(xù)步配合成所需動(dòng)作,那樣的成功感會(huì)比較高。
靈巧度–爵士舞中常利用不同方向和不同水平的動(dòng)作來增加刺激和娛樂性,所以舞者的動(dòng)作必須靈巧純熟,轉(zhuǎn)向的時(shí)候角度更需準(zhǔn)確迅速。
平衡力– 動(dòng)態(tài)平衡的能力在爵士舞中往往較靜態(tài)的平衡力之應(yīng)用更廣,也就是說舞者對舞步法的重心轉(zhuǎn)移必須清晰,另外更要技巧地借助目光去做定位,協(xié)助轉(zhuǎn)身時(shí)得以平衡。
爵士舞主要是動(dòng)作和旋律方面的表演,主要目的是為了娛樂別人也娛樂自己,可帶給自己與別人一段美好的時(shí)光。下面是關(guān)于爵士舞的基本動(dòng)作分解,歡迎參考!